목관 삼중주를 위한, "무악(巫樂)"
I. Dew Descending
제 1악장. “이슬 내림”
II. Soul Unbinding
제 2악장. “넋풀이"
III. Smoke Ascending
제 3악장. “연기 오름"
Duration: ca. 13 minutes
Kelly Sulick, flute, Jiyeon Choi, clarinet, John Mayhood, piano
July 2026, Clarinet Festival 2026, Incheon, Republic of Korea
Scores and parts: Please contact the composer
Korean notes below (아래에 한국어 설명 있습니다.)
Mu-ak: Soul Unbinding draws inspiration from Korean gut (굿), a shamanistic ritual tradition performed by a mudang (무당, 巫堂) that serves both communal and spiritual functions. More specifically, the work is inspired by Jin-o-gui-gut (진오귀굿, also known as Ssit-gim-gut, 씻김굿), a ritual from Korea’s Jeolla region (전라도) traditionally performed to guide the soul of the deceased toward peace.
In many respects, Jin-o-gui-gut may be understood as a Korean counterpart to a requiem, unfolding as an intimate, largely solo vocal ceremony occasionally supported by rhythmic instrumental accompaniment. Through music, dance, invocation, and singing, the ritual seeks to resolve lingering attachments and sorrows (한, 恨, han) that bind the soul to the world of the living. The ceremony unfolds through a sequence of stages: Ch’ogamangsŏk (초가망석), the invitation of the spirit and opening of the threshold; Nŏkp’uri (넋풀이), the unbinding of the soul; Isŭl Tŏlgi (이슬털기), the shaking away of worldly residue; Nŏk Olligi (넋올리기), the raising of the soul; and Kildakkŭm (길닦음), the clearing of its path toward departure. Among its many striking ceremonial elements is the construction of a paper boat that symbolically carries the soul across the threshold between life and death.
While Mu-ak does not attempt to recreate the form of Jin-o-gui-gut itself, it draws inspiration from its dreamlike progression, spiritual symbolism, and transformative journey. The work also incorporates elements of Korean rhythmic practice, particularly jangdan (장단), traditional cyclical rhythmic patterns that serve as a foundation for much Korean music. Some jangdan appear in relatively direct form, including Ŏtmori (엇모리), Jinyang (진양), and Jungmori (중모리), while others are transformed and reconstructed within the work’s own musical language.
Over the course of three movements, the piece traces the journey of a summoned soul: from shrill invocations and a descent into earthly attachment, through bodily rite and vigorous ceremonial release, and ultimately toward the transcendence of evaporating dew.
무악(巫樂) (약 13분)
1. 이슬 내림
2. 넋풀이
3. 연기 오름
프로그램 노트
《무악》은 한국의 전통 굿에서 영감을 받은 작품입니다. 굿은 공동체적 기능과 종교적 기능을 함께 수행하는 한국 고유의 의례 문화입니다. 특히 이 작품을 위해 저는 진오귀굿(씻김굿)을 중점적으로 공부하였습니다. 진오귀굿은 전라도 지역에서 전승되어 오는 굿으로써 망자의 영혼이 평안히 저승으로 오를 수 있도록 인도하는 의례입니다.
어떤 면에서 진오귀굿은 한국적 진혼곡이라 할 수 있습니다. 그러나 대규모 합창과 기악 편성을 통해 연주되는 서양의 진혼곡과는 달리, 진오귀굿은 한 명의 당골(무당)이 중심이 되어 이끄는 비교적 친밀한 규모의 의식으로 진행됩니다. (물론 굿판이 아우르는 전체적 시간과 공간을 고려한다면 결코 소규모의 의례라 할 수는 없을 것입니다.) 고인(鼓人, 고수를 포함한 굿의 반주자)들의 노래와 악기 연주, 그리고 바라지가 이를 받쳐주며, 음악과 춤, 의식과 노래를 통해 망자의 영혼을 이승에 붙들고 있는 한(恨)과 살(煞)을 풀어내고자 합니다. 의식은 초가망석(初家望席)에서 이승과 저승의 경계를 열고 영혼을 청하는 것으로 시작하여, 넋풀이를 통해 영혼의 매듭을 풀고, 이슬털기를 통해 세속의 흔적을 떨쳐내며, 넋올리기를 통해 영혼을 끌어 올린 뒤, 길닦음을 통해 저승으로 향하는 길을 마련하여 보내는 순서로 진행됩니다. 이 과정에서 하얀 배를 만들어 영혼을 삶과 죽음의 경계 너머로 보내는 상징적 행위 또한 진오귀굿의 인상적인 의례 요소 가운데 하나입니다.
무악은 진오귀굿의 형식 자체를 재현하려는 작품은 결코 아닙니다. 대신 해당 의례가 가진 초현실적 네러티브와 형식, 다양한 영적 상징들, 그리고 엉킴, 어울림, 풀이의 여정을 음악적으로 탐구하고자 하였습니다. 또한 작품에는 한국 전통 리듬 구조인 장단(長短)의 요소들이 포함되어 있습니다. 엇모리, 진양, 중모리와 같은 장단은 비교적 직접적인 형태로 등장하기도 하며, 때로는 작품 고유의 음악 언어 속에서 변형되고 재구성되어 나타나기도 합니다.
세 개의 악장으로 구성된 이 작품은 소혼(召魂)의 의식과 함께 시작하여, 역동적 어울림과 해원의 과정을 거친 뒤, 마침내 허공으로 흩어지는 이슬처럼 자유로워진 영혼이 초월의 세계로 나아가는 모습을 그립니다.
《무악》은 켈리 설릭(플룻), 최지연(클라리넷), 존 메이후드(피아노)로 구성된 앙상블 쓰룸 .thrum에 의해 위촉되었으며, 2026년 7월 인천에서 개최된 클라리넷페스트 2026 (ClarinetFest 2026)에서 초연되었습니다.
이동렬
ClarinetFest® 2026, Incheon, South Korea, July 11, 2026
Salon de Musique, 251-4 Buam-dong, Jongno District, Seoul, South Korea, July 5, 2026
